La licenciatura forma artistas con capacidad de reflexión, investigación y creación en las distintas áreas del arte contemporáneo, entendido como una práctica rigurosa que interviene en cualquier campo de saberes. Combina las prácticas de estudio (dibujo, pintura, objeto, fotografía, sonido, imagen en movimiento) con la historia del arte, la curaduría y la gestión.
Quienes egresen pueden trabajar en museos, espacios y eventos de arte, públicos o privados, en áreas de curaduría, diseño de montaje, producción, programación, educación y gestión de públicos, acción comunitaria y extensión. También pueden transmitir su práctica en clínicas de obra y workshops, integrar jurados, asesorar colecciones o el mercado del arte, y colaborar en catálogos de exposición y medios dedicados a la cultura contemporánea.
Busca artistas capaces de llevar adelante proyectos propios en todas sus etapas, desde la formulación y el financiamiento hasta su inserción pública o institucional. Pone el acento en los proyectos relacionales, participativos y comunitarios, en el trabajo colaborativo con equipos de investigación de otras disciplinas sociales y científicas, y en la relación entre estética, ética y política.
2.560 horas
Se requiere título de nivel secundario o polimodal otorgado por una institución con reconocimiento oficial. El ingreso incluye la aprobación del Curso de Preparación Universitaria (CPU) que determina la Escuela de Arte y Patrimonio.
Acreditada por Ministerio de Educación — RM 3448/2022